С 6 по 30 августа на сцене Зимнего театра пройдут гастрольные показы мюзикла Максима Дунаевского «Алые паруса» по мотивам одноименной повести Александра Грина — самого романтичного произведения за всю историю литературы. В постановке заняты звезды российских мюзиклов («Норд-Ост», «Нотр-Дам де Пари», Mamma mia! и т.д), талантливые дети-артисты, в том числе участники шоу «Голос. Дети», а также мастера паркура и акробатики. SCAPP уже успел побывать на столичном мюзикле и готов назвать причины, по которым стоит посетить его гастроли в августе.
1. Сравнить с оригиналом и другими постановками
Мюзикл Максима Дунаевского в постановке Светланы Горшковой отличается от всех других версий мюзикла большим акцентом на музыкальную драматургию и достаточно простую, но эффектную сценографию. По словам музыкального руководителя и аранжировщика мюзикла Евгения Загота, эта постановка наиболее близка к оригинальной истории Грина и к его философии. Важное отличие мюзикла Дунаевского от источника — это образ Ассоль, который адаптирован под модели поведения современной женщины. Кроме того, «Алые паруса» здесь дополнены новыми сюжетными линиями и персонажами.
2. Лицезреть священника в «Мартинсах»
Английская фирма Dr.Martens прославилась сразу с момента своего создания благодаря небывалой ранее практичности и износостойкости. В 60-е года эти грубые ботинки, прошитые ярко-желтой нитью и дополненные стальным носком, получили название «боксерские перчатки для ног», нажив себе статус главного атрибута неформалов, панков, скинхедов и других бунтарских молодежных движений. На сцене «Алых парусов» в «Мартинсах» ходят практически все: от злодея до ребенка, от волшебника до священника. Скинхедовские ботинки на ногах последнего рождают особенно яркий образ, заставляющий встрепенуться между ариями, полных надежды, романтики и любви.
3. Получить эстетическое удовольствие от героев «Ветер и волны»
Парни в моднейших кюлотах, головных уборах и с оголенным торсом играют роль стихии, которая зовется «Ветер и волны» и является основным сценическим средством выразительности, так как фигурирует буквально во всех ключевых эпизодах. Cтоль эфемерная роль требует особой физической подготовки и мастерства, поэтому среди артистов числятся акробаты, каскадеры и паркурщики, трюки которых компенсируют отсутствие вокальной части в их исполнении.
4. Оценить присутствие барышень в откровенных нарядах
Среди многочисленных перипетий в сюжете «Алых парусов» настает такой момент, когда в дело вступает хозяйка «Маяка». Ее выход сопровождается явно легкомысленными барышнями в откровенных нарядах, футуристичных шляпках и зонтиками в форме сердец. Кто они и зачем здесь (мюзикл вроде детский в том числе) не совсем ясно, но их появление бодрит примерно также, как и священник в ботинках Dr.Martens.
5. Поддержать мюзикл, реализующий программу школьной театральной педагогики
Компания «Русский мюзикл» на протяжении уже нескольких лет успешно реализует программу школьной театральной педагогики. Смысл ее заключается в том, что в классы, которые собираются посетить мюзикл, направляются педагоги с актерским образованием. Они проводят со школьниками вводное занятие, где рассказывают о том, что такое мюзикл, какие существуют средства сценической выразительности, чем отличается режиссерская экспликация от либретто, а либретто от литературной основы, дают азы актерского мастерства и тем самым готовят детей к посещению театра. Это позволяет юным зрителям не только следить за действием на сцене, но и осознанно воспринимать происходящее и сопереживать героям. В Сочи реализация программы будет осложнена летними каникулами во время гастролей мюзикла, поэтому организаторы рассматривают вариант ее распространения на детские лагеря. Данная программа является социальной миссией компании «Русский мюзикл» и реализуется на безвозмездной основе.
